Proyecto Pintura II
Estas obras están vinculadas a un interés por la relación ciencia/arte/religión presente en el arte primitivo y antiguo, obras por ejemplo de las culturas persa o maya que a través de las mismas sintetizan y manifiestan su conocimiento concreto del mundo, lenguaje visual y cosmovisión.
Desde ese punto de vista los trabajos realizados los considero exploraciones, ejercicios, que han de coagular completamente junto con otros factores aun en formación, diferentes del lenguaje visual pero no desvinculados de la obra plástica en si.
Desde el placer decidí trabajar con figura humana por que me interesa la anatomía y ponerme a pintar de esta forma me ha obligado a ver debajo de la piel por que por ejemplo a veces pintaba digamos un brazo y al final no quedaba conforme, luego de ver un rato ese brazo me daba cuenta de que había "manchas" que tenían formas caprichosas, manchas que copiaba desde la imagen pero al no conocer lo que sucedía por debajo terminaban siendo en algunos casos poco "fieles" a la realidad anatómica dando a la vista esa sensación de que algo andaba mal, de a poco entonces he vuelto sobre lo mismo para entender por ejemplo que esa mancha era el triceps que estaba contraído y desde ese lugar podía pintar con mas autoridad lo que se ve, de a poco y por partes, estoy viendo esta estructura osea y muscular que define la forma del tema que he elegido.
Al mismo tiempo este estudio me ha llevado a modificar algunas cosas a nivel plástico, el tratamiento en si del tema y el desarrollo y resolución de esta idea siempre presente de la desintegración o fundido en el todo, que por lo pronto se han visto detenidas por la necesidad de acabar con las pinturas que ya estaba realizando pero voy a volver por que lo siento como un efecto o consecuencia natural y coherente.
Desde el placer decidí trabajar con figura humana por que me interesa la anatomía y ponerme a pintar de esta forma me ha obligado a ver debajo de la piel por que por ejemplo a veces pintaba digamos un brazo y al final no quedaba conforme, luego de ver un rato ese brazo me daba cuenta de que había "manchas" que tenían formas caprichosas, manchas que copiaba desde la imagen pero al no conocer lo que sucedía por debajo terminaban siendo en algunos casos poco "fieles" a la realidad anatómica dando a la vista esa sensación de que algo andaba mal, de a poco entonces he vuelto sobre lo mismo para entender por ejemplo que esa mancha era el triceps que estaba contraído y desde ese lugar podía pintar con mas autoridad lo que se ve, de a poco y por partes, estoy viendo esta estructura osea y muscular que define la forma del tema que he elegido.
Al mismo tiempo este estudio me ha llevado a modificar algunas cosas a nivel plástico, el tratamiento en si del tema y el desarrollo y resolución de esta idea siempre presente de la desintegración o fundido en el todo, que por lo pronto se han visto detenidas por la necesidad de acabar con las pinturas que ya estaba realizando pero voy a volver por que lo siento como un efecto o consecuencia natural y coherente.
La serie de dibujos de las caídas se realizaron con microfibras o lapicera y acuarela, el personaje cae en un espacio vacío y de el se desprenden una serie de objetos que caen junto con el, entre ellos, lapiceras, libros, una taza de te, pinceles, pomos de oleo, etc., en definitiva, lo que tengo cerca cuando los hago.
En cuanto a las pinturas el primer modelo fue un dibujo que realice espontáneamente - mujer1- a partir de este se realizaron las pinturas. A medida que iba pintando las soluciones a la idea desintegración o disolución en el espacio fueron variando.
En mitad del proceso he sentido la necesidad de realizar estas cabezas que continué trabajando de forma paralela a través de la fotocopia y la intervención en las mismas siguiendo una linea estética neoexpresionista y de nueva figuración (pronto se actualizara el blog con estas fotos).
El proceso de pintar a raíz de la forma en que funciono cuando lo hago me ha dificultado la realización de los dibujos por lo que decidí abocarme solamente a las pinturas y realizar, en vez de dibujos y pinturas, pinturas con una terminación mas realista y acabada por un lado y otras mas rápidas y gestuales.
A lo largo de las pinturas se fue dando naturalmente una especie de falta de respeto o no necesidad de lograr algo bonito y bien hecho lo que me permitió acercarme a una pintura mucho mas libre y gozosa quizás fruto de las que había hecho antes y el trabajo de observación que exigen ese tipo de obras, al mismo tiempo me encontré con algunos autores que me influenciaron mucho y espero poder seguir esa linea a partir de los siguientes trabajos. También quiero decir que en la labor de definir la "desintegración" de las figuras me sentí impulsado hacia algunas experimentaciones mas surrealistas o fantásticas que quedaron inacabadas y pienso posteriormente retomar para permitirme seguir el flujo que proponían las imágenes y el proceso en si.
El proceso de pintar a raíz de la forma en que funciono cuando lo hago me ha dificultado la realización de los dibujos por lo que decidí abocarme solamente a las pinturas y realizar, en vez de dibujos y pinturas, pinturas con una terminación mas realista y acabada por un lado y otras mas rápidas y gestuales.
A lo largo de las pinturas se fue dando naturalmente una especie de falta de respeto o no necesidad de lograr algo bonito y bien hecho lo que me permitió acercarme a una pintura mucho mas libre y gozosa quizás fruto de las que había hecho antes y el trabajo de observación que exigen ese tipo de obras, al mismo tiempo me encontré con algunos autores que me influenciaron mucho y espero poder seguir esa linea a partir de los siguientes trabajos. También quiero decir que en la labor de definir la "desintegración" de las figuras me sentí impulsado hacia algunas experimentaciones mas surrealistas o fantásticas que quedaron inacabadas y pienso posteriormente retomar para permitirme seguir el flujo que proponían las imágenes y el proceso en si.
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| Tecnica Mixta - Fibrofacil 50x70 ( cada cara 6cmx6cm) |
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| Mujer 1 |
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| Oleo sobre lienzo 1,10x85 |
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| Oleo sobre lienzo 60x45 |
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| oleo sobre lienzo 60x60 |
50x60
60x40
80x60
1,20x1,20
34x40
34x40
17,5x38
